原標題:直播“破圈” 傳統戲曲創(chuàng )收“有道”
——漳浦民間劇團市場(chǎng)化探索啟示錄
楊躍宗薌劇團在高新區九湖鎮上街社演出 本報記者 沈昊鵬 攝
臨近深夜11點(diǎn),在漳州市龍文區梧橋村,漳浦楊躍宗薌劇團后臺燈火通明。主演楊躍宗邊卸妝邊舉著(zhù)手機直播:“明天梧橋再見(jiàn)!”屏幕閃過(guò)滿(mǎn)屏的禮物特效,直播間幾千名觀(guān)眾實(shí)時(shí)互動(dòng)。劇團的檔期表已排至2027年。
在傳統戲曲普遍面臨市場(chǎng)萎縮、觀(guān)眾流失的困境下,漳浦楊躍宗薌劇團卻以年營(yíng)收破千萬(wàn)元的亮眼成績(jì),成為民間劇團的“創(chuàng )收典范”。這一逆勢上揚的背后,不僅是藝術(shù)傳承的堅守,更是一場(chǎng)以商業(yè)思維激活傳統文化的創(chuàng )新實(shí)踐。
線(xiàn)上突圍:
從田間戲臺到“云端劇院”
面對線(xiàn)下演出輻射范圍有限的痛點(diǎn),楊躍宗薌劇團、豐歸薌劇團等漳浦民間劇團以新媒體為支點(diǎn),通過(guò)打造個(gè)人IP、直播引流、短視頻種草等方式,打開(kāi)知名度,撬動(dòng)市場(chǎng)。
楊躍宗薌劇團開(kāi)設多個(gè)抖音賬號、視頻號,形成新媒體傳播矩陣。賬號以打造楊躍宗個(gè)人IP為定位,通過(guò)直播現場(chǎng)演出、后臺探班以及彈幕互動(dòng)等形式增強用戶(hù)黏性,單場(chǎng)直播觀(guān)眾峰值達萬(wàn)人。同時(shí),借助短視頻二次創(chuàng )作吸粉,其中《千里送京娘》《雙槍陸文龍》等劇目片段播放量超百萬(wàn)。賬號運營(yíng)5年累計粉絲近50萬(wàn),其中“80后”至“00后”占有一定比重,實(shí)現“銀發(fā)藝術(shù)”與“Z世代”的破圈對話(huà)。
借助新媒體平臺,劇團逐漸打開(kāi)名氣,閩南地區“酬神戲”的剛需市場(chǎng)也被其牢牢抓住!安皇窃谘莩,就是在演出的路上!睏钴S宗說(shuō),劇團差不多天天都有演出,碰上好日子,一天要演兩場(chǎng)戲。
在閩南戲曲界,漳浦豐歸薌劇團也是不折不扣的新銳“頂流網(wǎng)紅”,其打開(kāi)了短視頻和直播帶來(lái)的巨大流量。2021年,漳浦豐歸薌劇團的提線(xiàn)木偶藝人蔡冬梅(阿梅)抱著(zhù)試一試的想法,在抖音賬號上發(fā)布了一段表演視頻——阿梅一邊操作著(zhù)提線(xiàn)木偶,一邊演唱歌仔戲傳統曲目《春雨曲》的經(jīng)典唱段。
人偶合一的表演視頻試水數據表現驚人,這讓阿梅和團隊驚喜不已。之后,他們陸續發(fā)布《八閩人祖·王審知》《開(kāi)漳圣王》《雙生情緣》等經(jīng)典唱段,還創(chuàng )作情景歌仔戲劇短劇《賭妻》,每條視頻的點(diǎn)贊量均過(guò)萬(wàn),觀(guān)看量時(shí)常突破百萬(wàn)!鞍肽陜,阿梅的抖音賬號漲粉70萬(wàn)。如今,光是阿梅的抖音號就有近140萬(wàn)粉絲,在TikTok等國際社交媒體平臺上也有近10萬(wàn)粉絲!必S歸文化傳媒策劃與媒體運營(yíng)總監劉藝林說(shuō)。
關(guān)注度的提高,也為豐歸薌劇團帶來(lái)了越來(lái)越多的戲約。之前,劇團基本只在漳浦演出,很少走出漳州,F在,他們在廈漳泉三地到處演出,每場(chǎng)演出臺下觀(guān)眾都站得滿(mǎn)滿(mǎn)當當!澳壳,劇團戲約已經(jīng)排到了2026年!眲⑺嚵终f(shuō)。
品質(zhì)至上:
藝術(shù)與技術(shù)的交響
走進(jìn)豐歸薌劇團的排練廳,15人編制的樂(lè )隊正調試樂(lè )器,揚琴的清脆與大提琴的渾厚交織,琵琶輪指間流淌著(zhù)傳統歌仔戲的基因,卻又不拘泥于程式。
“音樂(lè )是歌仔戲的魂,但魂也要會(huì )呼吸!眲(chuàng )始人王川軍介紹,劇團除使用傳統樂(lè )器之外,還加入揚琴、大提琴、琵琶等樂(lè )器來(lái)補充和完善整體音樂(lè )表現。為了提升整體效果,他會(huì )根據劇情主題和人物情緒來(lái)調整音樂(lè )的配樂(lè )、旋律和節奏,讓音樂(lè )更富有感染力。
這種對藝術(shù)細節的極致追求,貫穿豐歸薌劇團每個(gè)環(huán)節。在演員培養方面,劇團會(huì )根據演員的形象、音色、風(fēng)格為其量身定制適合的角色、唱腔、妝造等。比如阿梅的音色清亮且渾厚,適合唱生角、丑角等男性角色,王川軍就根據她的特點(diǎn)對《進(jìn)寶狀元》《兄弟雙狀元》等唱段進(jìn)行改編,讓人家一聽(tīng)就知道是阿梅的獨特風(fēng)格。在舞臺方面,劇團把幕布換成了可展示滾動(dòng)實(shí)景的LED屏幕,舞美燈光會(huì )隨著(zhù)劇情而變換,讓觀(guān)眾沉浸式觀(guān)劇。
楊躍宗薌劇團的崛起,則源于對傳統藝術(shù)的深耕與創(chuàng )新融合。在劇目創(chuàng )作上,劇團采取“經(jīng)典復刻”與“新編創(chuàng )新”雙線(xiàn)并行的策略:一方面,精心打磨《雙槍陸文龍》《周仁獻妻》等傳統劇目,保留原汁原味的歌仔戲唱腔與敘事結構;另一方面,大膽改編《五子掛帥》《薛丁山與樊梨花》等新劇,融入流行音樂(lè )與戲曲唱腔,賦予傳統故事新的生命力,吸引年輕觀(guān)眾。楊躍宗坦言:“我們像產(chǎn)品經(jīng)理一樣研究劇目,傳統戲‘存量深耕’,創(chuàng )新戲‘增量破局’!
人才培養:
年輕化與專(zhuān)業(yè)化并重
楊躍宗薌劇團的成功不僅源于對傳統藝術(shù)的堅守與創(chuàng )新,更離不開(kāi)一套獨具特色的人才培養體系。深知“人才即流量”,劇團通過(guò)多元化培養路徑,構建了兼具傳承與創(chuàng )新的青年戲曲人才梯隊。
劇團打破傳統“科班制”教學(xué)模式,采用“老帶新”“邊演邊學(xué)”的實(shí)戰化培養機制。新演員入團后需經(jīng)歷“跑龍套——配角——主角”三級進(jìn)階,通過(guò)高頻次舞臺實(shí)踐積累經(jīng)驗!皠F還聯(lián)合漳州藝術(shù)學(xué)校等機構開(kāi)設定向培養班,吸納專(zhuān)業(yè)院校畢業(yè)生!睏钴S宗說(shuō)。
該模式成功培育出兼具傳統功底與現代市場(chǎng)意識的復合型人才。劇團現有專(zhuān)職演員32人,其中“90后”占比65%,能同時(shí)駕馭《雙槍陸文龍》等傳統劇目和文旅定制新劇。
同樣,豐歸薌劇團也深諳“人才是戲曲之本”的道理。臺灣“小生”陳禹瑄的成長(cháng)軌跡便是典型案例:從臺灣戲曲學(xué)院科班出身,到跨界商海,最終被劇團創(chuàng )始人王川軍發(fā)掘,以“小生”角色扎根鄉間舞臺。盡管已有30年歌仔戲功底,陳禹瑄仍需從零學(xué)習唱腔。劇團為她量身定制臺灣曲調,將通俗唱法融入戲曲,既保留傳統韻味,又吸引年輕觀(guān)眾。
“劇團對人才的培養絕非‘流水線(xiàn)式’,而是強調個(gè)性化挖掘!蓖醮ㄜ娬f(shuō),劇團還為每位演員建立“藝術(shù)檔案”,記錄其聲線(xiàn)特點(diǎn)、表演風(fēng)格,甚至細化到“適合的妝造與角色類(lèi)型”,形成科學(xué)化的人才培養體系。以“百萬(wàn)網(wǎng)紅”蔡冬梅為例,劇團抓住其“聲線(xiàn)清亮、表演靈動(dòng)”的特點(diǎn),將傳統木偶戲與閩南語(yǔ)流行元素結合,打造出《拜壽》《安童哥》等爆款劇目,助其登上央視戲曲春晚。
從草臺班子到文化IP,漳浦民間劇團的成功實(shí)踐證明:傳統戲曲并非“賠本買(mǎi)賣(mài)”,而是亟待開(kāi)發(fā)的“文化富礦”。其敏銳的市場(chǎng)洞察、精準的流量運營(yíng)、優(yōu)秀的品質(zhì)管理及多元化的人才培養模式,為非遺活態(tài)傳承提供了可復制的商業(yè)樣本。(本報記者 劉婧 通訊員 林惠卿)

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